Découvrez la musique épique de combat de Metaphor: ReFantanzio

Explorer la bande originale acclamée de Metaphor: ReFantazio

En tant que l'un des titres incontournables de 2024, Metaphor: ReFantazio a reçu de nombreuses distinctions, y compris des récompenses lors des Game Awards pour le meilleur RPG, la meilleure direction artistique et la meilleure narration. Cependant, un aspect qui distingue vraiment ce jeu est sa musique, composée par Shoji Meguro, le célèbre directeur musical de la série Persona. Son travail sur la bande originale, en particulier le thème de bataille électrisant, a captivé le public et est même devenu viral.

L'approche unique de Shoji Meguro en composition

Lors d'une interview avec The Verge, Meguro a partagé des perspectives sur son processus créatif pour la bande originale de Metaphor. Connu pour les partitions pop-infusées et jazzy des jeux Persona, Meguro a dû relever le défi d'adopter un style orchestral et choral lourd pour ce RPG épique de haute fantaisie. Il a reconnu que c'était un écart significatif par rapport à son travail habituel et nécessitait une compréhension approfondie de la théorie musicale classique.

"Lorsque j'ai d'abord entendu parler de Metaphor: ReFantazio, j'ai imaginé de grandes performances orchestrales et j'ai vu cela comme une chance d'expérimenter de nouveaux styles," a déclaré Meguro, exprimant son enthousiasme à explorer un territoire musical inexploré.

Un voyage dans la fantaisie classique

Meguro visait à créer une bande originale qui évoque non seulement des expériences classiques et fantastiques, mais qui intègre également la touche distincte que les joueurs attendent des jeux Atlus. Cette approche unique a donné naissance à ce qu'il a qualifié de "style musical spirituel", qui se manifeste particulièrement dans les thèmes de bataille.

Une musique de bataille qui résonne

Les thèmes de bataille dans Metaphor ont suscité des conversations sur les plateformes de jeux et sont célébrés pour leur intensité. Une interprétation mémorable commence par un chœur orchestral qui apporte des vibrations épiques, rappelant des moments emblématiques de jeux classiques. L'ajout de chants rapides par un moine japonais intègre un élément frais qui élève la partition à de nouveaux sommets.

Il est intéressant de noter que ces chants sont élaborés dans une langue inspirée de l'espéranto, développée pour rapprocher les cultures à travers un moyen de communication universel. Ce détail ajoute de la profondeur et de l'originalité à la composition globale.

Trouver la voix parfaite

Bien que la composition ait été ambitieuse, trouver la bonne voix pour le projet s'est révélé difficile. Meguro a décrit sa quête pour trouver un vocaliste capable de maintenir un rythme rapide tout en récitant le script unique. Sa recherche a abouti à la découverte de Keisuke Honryo, un moine se produisant avec le Nam Jazz Experiment, dont le mélange de jazz et de récitation bouddhiste a capturé l'essence de ce que Meguro avait imaginé.

Un changement de perspective musicale

L'approche de Meguro pour composer la bande originale a également nécessité un changement dans la manière dont il conceptualisait la musique du jeu. Il a partagé que la musique devait résonner au-delà de son service au joueur ; elle devait également refléter les expériences des personnages. Des discussions avec le directeur de jeu Katsura Hashino ont conduit à des idées novatrices qui ont intégré de manière transparente la musique dans la narration du jeu.

Une caractéristique notable est introduite dans les premières heures du jeu, où un sort jette une bande sonore que les joueurs et les personnages peuvent apprécier, approfondissant la connexion émotionnelle au gameplay. Ce changement de perspective transforme les partitions de fond en un élément vital de l'expérience narrative.

Réception des joueurs et impact culturel

La réception de la musique de Meguro a été extrêmement positive, avec des morceaux de bataille spécifiques comme "Warriors in Arms" et "Warriors in Valor" touchant une corde sensible chez les joueurs. Ces morceaux ont inspiré d'innombrables mèmes et courts animés, reflétant l'impact de l'artistry de Meguro.

"Cela me apporte une immense joie de voir les fans se connecter avec la musique de Metaphor," a-t-il exprimé, se disant honoré de recevoir un tel retour enthousiaste. Le travail de Meguro définit non seulement le jeu mais enrichit également l'expérience globale de jeu.